Chris Hemsworth ha aprovechado el enorme éxito que ha tenido el estreno de su película para Netflix, Tyler Rake (Extraction), para agradecer a los fans el apoyo recibido y celebrar la noticia.

Con los cines cerrados y la gente encerrada en casa la mayor parte del tiempo debido a la pandemia del coronavirus, los espectadores han puesto sus miras en el streaming para disfrutar de contenido audiovisual, y Netflix ha sido quien más películas ha estrenado en los últimos dos meses, manteniendo un volumen de nuevos estrenos más que interesante y que ha tenido su cumbre con la llegada de Tyler Rake, la película protagonizada por Chris Hemsworth, dirigida por Sam Hargrave y producida por los hermanos Russo, además de escrita por Joe Russo. Netflix ya había tenido éxitos espectaculares como The Irishman o Seis en la Sombra. Pero lo de Tyler Rake está rompiendo todos los récords.

Crítica de la película Dangerous Lies

Ni el reparto ni los giros de guión la salvan de ser un telefilm

     Más que nada porque la trama es de telefilm, los actores muchos son televisivos y no les dejan escapar de ese tipo de interpretación, y porque los giros se ven venir a doscientos kilómetros de distancia, cuando la película todavía está en pañales. Me juego con ustedes veinte euros a que la mayoría son capaces de descubrir el truco y detectar al villano o villana de la función, o villanos o villanas, en cuanto asomen la cabeza. Es cuestión de presentación de personajes y de estilo visual. De tópico de película de sobremesa de algunas cadenas televisivas y de argucias ciertamente… poco interesantes en el desarrollo. De nuevo, vean la película y díganme si no lo vieron venir ustedes también. Todo.

     La película cuenta la historia de una joven pareja, casada y con problemas de dinero (ya pasaremos a ello después). Ella trabaja como camarera mientras él estudia. Una noche tras un atraco, él impide el mismo y su vida cambia cuando ella empieza a trabajar para un anciano con mucho dinero que fallece misteriosamente y deja todo lo que tiene en herencia a la joven. A partir de eso, un juego de engaños, mentiras y traiciones se desarrollará ante nuestros ojos para dejarnos como estábamos… con la sensación de que la película no tiene nada nuevo, absolutamente nada nuevo, que ofrecer. De hecho algunas cosas además las ofrece de una forma muy, muy irregular. Casi sin alma o interés. Especialmente en su tramo final, donde nada encaja.

Crítica de la película Los Hermanos Willoughby

Interesante película de animación familiar de la mano de Netflix.

     Una Netflix que ya nos proporcionó el pasado año la nominada al Oscar Klaus, del estudio español SPA, y que ahora nos presenta de la mano de BRON esta mezcla de stop motion y animación digital, una mezcla similar a la que vimos en películas como La LEGO Película, que hace que la animación digital parezca por momentos stop motion, con un estilo muy marcado y particular. Y además con un humor irreverente y único que puede recordar a otro proyecto de la productora, La Familia Addams, con la que comparte tono y mensaje sobre la familia disfuncional, distinta, especial… No todas las familias son iguales, ninguna es perfecta y, a veces, tenemos que crear nuestra propia familia. O algo por el estilo.

     Los hermanos Willoughby nos presenta una familia con tintes dickensianos, casi cercana a Oliver Twist o similares. Unos padres negligentes, ensimismados el uno en el otro, sólo pendientes de ellos, que son capaces de no dar de comer a sus hijos más que sobras, de castigarlos durante días en la carbonera o de echar a la calle a sus vástagos si los problemas que les generan son excesivos. Una pareja despreciable que tiene cuatro hijos, Tim, que sueña con la gloria pasada de su familia, Jane, inteligente y sensible, y los gemelos Barnaby… Sí, no tienen nombres individuales y parecen sacados de El Resplandor. Con esos padres parece lógico que, tras encontrar a una huérfana en la calle, los Willoughbys deseen encontrar su propia familia y deshacerse de sus padres.

El documental de 10 episodios narrará las hazañas del mítico jugador de la NBA, contando con incontables seguidores antes del estreno.

A día de hoy y en el año 2020, la eterna figura de Michael Jordan y sus hazañas como profesional de baloncesto siguen construyendo un incontable número de fieles seguidores al ya legendario #23 de los Chicago Bulls. Decenas de documentales, películas y merchadising, han pasado por nuestros ojos desde que aquel deportista originario de Carolina del Norte, ganara  el primer de sus seis anillos NBA en 1991.  Es así como comenzaría un trayecto de los más gloriosos en toda la década de los 90s para un jugador de baloncesto. Pero ahora los más jóvenes y alejados de su grandeza en las canchas, tendrán de nuevo la oportunidad de viajar al pasado gracias a un nuevo documental: "The Last Dance".

Crítica de la película Sergio

Flojo biopic de la vida del alto cargo de la ONU Sergio Vieira de Mello.

         Especialmente de sus últimos años y de su época en Irak, definida por un intento por cambiar las cosas tras la invasión de la coalición a inicios del siglo XXI. La película falla irremediablemente porque en su intento por humanizar al personaje se dedica a mostrarnos una serie de tópicos muchas veces terribles sobre su relación romántica con el personaje de Carolina Larriera, su pareja en el momento de contarnos la historia. Una historia romántica similar a la vista en otras películas como ésta. Por ejemplo aquella terrible con Ajelina Jolie y Clive Owen llamada Amar Peligrosamente. Un culebrón mal elaborado, sin sangre y con momentos sonrojantes, que es salvado por el talento de sus intérpretes.

         Sergio Vieira de Mello viaja a Irak para ser el alto cargo de la ONU en la región tras la ocupación norteamericana. Es 2003 y el país es un polvorín. La muerte de Sadam Hussein no parece solucionar nada y mientras la gente se desespera Sergio planea un cambio que pueda mover las cosas y salvar el país. Pero un atentado en la sede de la ONU de la capital, cambiará todo. Con su vida en riesgo, Sergio recordará su viaje hasta Irak, su paso por Timor Oriental, su relación con sus hijos y, sobre todo, con la que sería el amor de su vida, Carolina, que trabajó con él codo a codo durante los últimos años.

La película protagonizada por Charlize Theron y dirigida por David Leitch, tendrá una secuela que está en sus primeras etapas de desarrollo en Netflix, y que contará de nuevo con la actriz.

Atómica se estrenó en 2017 muy ligada a todo lo relacionado con John Wick. Dirigía uno de sus responsables, con el mismo equipo de producción y con un estilo en las escenas de acción que claramente recordaban a la película de Keanu Reeves, lo que parecía que unido al talento de Theron podía convertir la película en uno de los taquillazos del verano. Con un presupuesto de apenas 30 millones de dólares, los 100 millones finales de recaudación fueron correctos, pero lejos de lo esperado, por lo que se hablaba de una posible secuela pero sin mucho entusiasmo. Hasta que el pasado año, David Leitch mencionaba que un servicio de streaming quería hacerse cargo de la secuela, y Theron mencionaba que realmente estaban trabajando en ella.

Con un presupuesto disparado a 200 millones de dólares, el cineasta está buscando nuevas fórmulas para financiar su próxima película de la mano de Netflix y Apple.

Tras el éxito de El Irlandés en Netflix, muchos esperamos con ansia lo nuevo de Martin Scorsese. En realidad siempre lo hacemos, pero al saber lo que envolvía a Killers of the Flower Moon, el interés se multiplicaba. La película estaría protagonizada por Leonardo DiCaprio y Robert De Niro, y tendría como base el libro de David Grann, con guión de Eric Roth para contar la historia de una serie de asesinatos dentro de una tribu india en los años 20, que llevan a una investigación federal en la que estaría implicado el propio J. Edgar Hoover en su juventud. Para muchos se trataba de lo más cerca que iba a estar Scorsese de dirigir un western y eso interesaba a los fans.

Tras asegurarse los derechos de la adaptación de uno de los juegos más populares de los 80, Dragon’s Lair, Netflix busca a su protagonista y ya negocia con Ryan Reynolds.

Sin duda la colaboración entre Ryan Reynolds y Netflix ha sido fructífera. La película Seis en la Sombra ha conseguido convertirse en el gran éxito cinematográfico de la compañía desde su estreno a finales de 2019, por lo que es lógico que quieran mantener esa colaboración con el actor y parece que han encontrado un proyecto perfecto para hacerlo en la adaptación de juego Dragon’s Lair. Un juego que nació en Laserdisc en 1983 y cuyos derechos Netflix llevaba un tiempo persiguiendo hasta haberlos conseguido, poniendo al frente del proyecto a Vertigo Entertainment y Underground Films, y a los guionistas Dan y Kevin Hageman. Y ahora quieren un actor que de vida al personaje de Dirk el Intrépido, y han elegido a Reynolds.

Javier Gutiérrez nos habla de Hogar

Javier Gutiérrez se ha convertido en uno de los actores más queridos por la audiencia en cine y televisión de nuestro país, por derecho propio. Con un talento descomunal y una lista de series y películas que incluyen títulos tan interesantes como La Isla Mínima, Vergüenza, Estoy Vivo, El Autor o Campeones, el actor se enfrenta ahora a un nuevo reto, el thriller de los hermanos Pastor, Hogar, que se ha estrenado hace apenas unas horas en Netflix. Obligados por el confinamiento a hablar desde la distancia, el actor nos habla en profundidad de su trabajo en la película, de su personaje y todo lo que le rodea, dejando varias perlas por el camino en esta entrevista en EXCLUSIVA con ACCIÓN CINE. Y, sí, nos reafirmamos en lo que decíamos el otro día. Si alguien hace Grupo Salvaje en España, él es uno de los imprescindibles en el papel.

Jesús Usero

David y Alex Pastor nos hablan de Hogar

Siempre a caballo entre Estados Unidos y España, los hermanos David y Álex Pastor son dos guionistas y directores han conseguido demostrar su talento a ambos lados del Atlántico y que ahora nos traen su nueva película, Hogar, un thriller con tintes de ácida crítica social en la que un hombre que lo ha perdido casi todo, encuentra en la familia que ocupa su antiguo apartamento, lo que él perdió. Convertida desde su estreno en Netflix hace unas horas en un éxito internacional, David y Álex Pastor, directores y guionistas en esta ocasión, nos hablan de la película, de su reparto, de su estilo visual y muchas cosas más en esta entrevista en excluiva con AccionCine

Jesús Usero