Crítica de la película Cuestión de sangre

Buena película. Buenos actores. Sin hacer concesiones a la galería.

      Yo le voy a cascar cinco estrellas. Estoy seguro de que es mucho mejor de lo que la gente va a querer reconocer porque no les pone el caramelo en la boca, no pacta, y es arisca en su trato con el espectador. Pero buena, es muy buena. El tipo de películas que sigue siendo interesante cuando pasan los años.

      A ver, tomemos las referencias. Imaginemos que estamos en un punto medio entre la fórmula de Desaparecido, de Costa Gavras, y Tres anuncios en las afueras, de Martin McDonagh, y que en su arranque podría ser la típica historia de padre coraje intentando salvar a su polluelo o polluela del lío en el que se ha metido. Ya cuando dices esto a la mayor parte del personal le salta a la cabeza un modelo tipo Venganza con Liam Neeson, y se van de fiesta ya antes de haber pagado la entrada pensando que van a encontrarse con Jason Bourne rescatando a su hija de las garras de los peligrosos europeos.

Free Guy ★★★

Agosto 05, 2021

Crítica de la película Free Guy

Entretenida comedia romántica camuflada de parodia de los videojuegos y el blockbuster.

      Competente entretenimiento veraniego para todos los públicos, aunque bajo su piel más superficial de parodia del mundo de los videojuegos y el cine blockbuster encierra una comedia romántica simplona y tontorrona. El director de Noche en el museo es fiel a sí mismo. Y Ryan Reynolds es igualmente fiel a sí mismo (aunque resulte algo repetitivo de rutinas que ya le conocemos de otros largometrajes). De la reunión de los dos sale una comedia blanca para toda la familia en la cual todo el mundo hace lo que se espera de él sirviendo a una fábula que tiene su puntito de tono ochentero.  

Crítica de la serie Masters del Universo: Revelación

La mejor forma de regresar para una franquicia icónica.

      Y lo siento mucho por aquellos que se hayan sentido ofendidos o atacados por la serie. Cuando el responsable de la misma lleva un mes avisando de que la protagonista de esta primera tanda de episodios sería Teela, sorprenderse es algo inesperado, la verdad. Puede no gustarte, y es muy respetable, pero la serie no sólo es un entretenimiento maravilloso que homenajea constantemente a la serie original, sino que tiene momentos de épica y de solidez narrativa que no vemos habitualmente ni en cine ni en televisión. Kevin Smith ha llevado a buen puerto una serie que en sus cinco primeros episodios simplemente presenta una serie de situaciones y personajes que nos llevan a un desencadenante de lo que de verdad está por venir.

Loki ★★★★

Agosto 05, 2021

Crítica de la serie Loki

Mejor que las anteriores series Marvel.

      No acabé demasiado convencido con las anteriores series que nos presentó Disney + del Universo Marvel, Bruja Escarlata y Visión y Falcon y El Soldado de Invierno, sobre todo por su tono irregular, por sus guiones descompensados y por una producción en la que nunca brillaban los muchos millones de dólares invertidos en ambas series. Ese problema de mostrar dónde has puesto el dinero que has invertido, no sucede igualmente en Loki que, lo que es más importante, se muestra más sólida, más determinante, más homogénea y mejor orquestada que las dos anteriores. Quizá porque el plan no era concluir la serie con sus seis episodios iniciales, sino continuarla, algo que no sucederá con las anteriores. O quizá porque ha estado mejor escrita desde el primer episodio.

Tres Veranos ★★★

Agosto 03, 2021

Crítica de la película Tres Veranos

Sencillo cuento satírico con la corrupción al fondo y una actriz brillante.

         Regina Casé es ante la cámara una fuerza de la naturaleza, un regalo para el espectador capaz de engancharte a cualquier tipo de historia. Tiene el poder que imprimiera la reina de las divas del cine italiano, Ana Magnani, desde una espontaneidad demoledora (pero no por ello menos estudiada y trabajada) capaz de ganarse al público desde el primer momento y darle vida a cualquier personaje.

         En Tres veranos Regina es Madalena, Mada para sus compañeros de trabajo y para sus jefes, que materializa la inocencia pero también el espíritu práctico de una idealizada clase trabajadora que asume su situación laboral de secundarios en las vidas de capitalismo falsamente brillante de sus empleadores, navegando por la vida en paralelo a la sofisticación de los millonarios que, en esta fábula (y en muchos casos de corrupción de la realidad) finalmente acaban siendo o corruptos, o como señala uno de los diálogos más divertidos de la película extranjeros o jugadores de fútbol.

Crítica de la película El escuadrón suicida

Distinta a la primera, eufórica, gamberra, cañera y divertida.

         James Gunn propone su propia versión de los comics en el cine sin apartarse del lenguaje ni del espíritu original de los personajes que adapta, pero al mismo tiempo componiendo el que posiblemente sea el entretenimiento más disfrutable de la cartelera de este verano. Pero no es el equivalente a la segunda venida de Cristo para el cine de superhéroes como algunos pretenden.

         Entiendo la euforia, porque yo mismo la he sentido plenamente en el cine mientras veía la película. Y si obedeciera a mis preferencias personales de la primera impresión, a lo visceral, y a lo muy bien que me lo he pasado viendo El escuadrón suicida, le pondría cinco estrellas. Pero me pagan para eso. Me pagan para hacer la crítica, no para deciros lo bien que me lo paso cuando voy al cine y agitar mis pompones de animador o animadora modo groupie. Y además respeto algo que me temo muchos van olvidado o han olvidado ya en este oficio: la objetividad. Siempre intento ser objetivo, más allá de lo que me guste o no me guste a nivel personal.

Tiempo ★★★★

Julio 29, 2021

Crítica de la película Tiempo

De lo mejor que ha hecho Shyamalan en los últimos tiempos.

         Trabajando sobre la intriga, y no sobre el terror de susto, que por otra parte raramente forma parte de la receta que nos propone M. Night Shyamalan en sus películas, el director consigue uno de sus mejores trabajos y también una de sus películas más maduras e interesantes.

         Destacan en la misma sobre todo el trabajo con los primeros planos, la composición de los planos de conjunto, y la manera de contar con la cámara muy cerca de los personajes una historia que en otras manos y con abordaje más simple y menos interesante habría tirado de planos generales explotando la playa superficialmente.

Crítica de la película Jungle Cruise

Diversión garantizada bajo la alargada sombra de Piratas del Caribe.

         A ver, Jungle Cruise está muy bien cumpliendo con sus objetivos, que la sitúan a la sombra de la primera película de Piratas del Caribe, pero sin llegar a emularla, y en un territorio intermedio entre Tras el corazón verde y La momia. Ojo: no es mala fórmula para una película de entrenamiento veraniego de toda la familia con mezcla de géneros, mucha comedia, cero drama y actores que defienden perfectamente la fórmula convirtiendo el largometraje en el más divertido pasarratos que vamos a ver ese verano en la cartelera.

Crítica de la película Donde caben dos

Una apetecible comedia sobre el sexo y las relaciones, con un reparto sensacional.

      Paco Caballero, en su segundo largometraje después de Perdiendo el Este, ha conseguido reunir uno de los repartos más sensacionales y perfectos que pueden encontrarse en el panorama español. No sólo hay muchas estrellas, también hay grandes actores, y si hay un motivo por el que ir a una sala de cine a ver una comedia este verano, el reparto es uno de los más válidos, y difícilmente el espectador va a encontrar un reparto mejor que el que aparece en Donde Caben Dos una refrescante aunque imperfecta historia de amor en torno a un club, el Club Paraíso, que es un lugar de intercambio de parejas donde la mayoría de personajes acaba llegando de un modo u otro.

Jolt ★★★

Julio 26, 2021

Crítica de la película Jolt

Simpático pasatiempo con una siempre divertida Kate Beckinsale.

      Convertida hace años en una de las nuevas heroínas del cine de acción junto a Charlize Theron o Milla Jovovich a merced de la saga Underworld, Kate Beckinsale vuelve a la carga con un proyecto tan disparatado como divertido, alejado de la seriedad de Underworld y mucho más cerca de gamberradas como Nadie o la próxima Gunpowder Milkshake, o quizá Guns Akimbo. En ese disparate a consciencia, la actriz se mueve como pez en el agua y da lo que promete, un entretenimiento sin miedo y sin barreras, dispuesto para conquistarnos sin pararse demasiado a pensar si su guión, su historia o sus personajes, más allá de la protagonista, son realmente tan interesantes.