Crítica de Caballero Luna

Crítica de la serie Caballero Luna Temporada 1

La nueva serie de Marvel para Disney+ no es solo la mejor hasta la fecha, sino que abre una profundidad y toca una serie de temas en el UCM que sorprende y se agradece.

      Caballero Luna es un personaje que de por sí, por su naturaleza y por sus historias en los cómics, hacía pensar que iba a traer frescura e innovación al Universo Cinematográfico de Marvel. Una figura que padece un trastorno de identidad múltiple y que trae consigo todo un trasfondo de mitología egipcia que le otorgaba un punto muy apetecible a toda su ambientación e iconicidad. La pregunta que uno se hacía cuando Marvel anunció que iba a realizar una serie sobre el personaje para Disney+ era qué aspectos se atreverían a tocar y a profundizar, y cuáles no.

Crítica de Doctor Strange en el multiverso de la locura

Crítica de la película Doctor Strange en el multiverso de la locura

Una vuelta al universo Marvel bien recibida.

      No es un cambio radical, ni presenta un punto de vista totalmente distinto a lo visto en otras películas, pero sí incorpora suficientes novedades en todos los sentidos como para ser un viaje relevante del personaje, o los personajes, durante el ajustado metraje. No, no es mejor que la primera entrega porque divide su atención entre distintos personajes. Doctor Strange era una película sobre su personaje central y su viaje, mientras que ésta es un viaje de varios personajes que, además, se encuentra en el centro de lo que se supone va a ser el futuro de Marvel en el cine. Es un engranaje más de camino al futuro, no un viaje personal. Eso trae pros y contras.

Crítica de Dowton Abbey: Una nueva era

Crítica de la película Dowton Abbey: Una nueva era

Simpática secuela pero lejos de la calidad de la serie original.

      De hecho en esta nueva película, la segunda que continua con la historia vista en la serie, se nota aún más lo que percibimos en la anterior, que se trata de una temporada de la mítica serie comprimida en dos horas de película, por lo que todo sucede más deprisa, más atropellado, con menos sentido y con mucha menos alma que en televisión, aunque visualmente esté por encima de lo que este drama de época pueda haber aportado en la pequeña pantalla porque hay un presupuesto más holgado para hacer que Downton luzca como nunca. Pero el guión de Julian Fellowes queda algo lejos de las muestras más brillantes que ha dado la serie, que fueron muchas.

Crítica de Amor de Madre

Crítica de la película Amor de Madre

Simpática comedia que aprovecha sus dos protagonistas.

      A veces no hace falta mucho más, un par de protagonistas de peso, con un talento contrastado, y un guión con la suficiente fuerza como para que esos actores saquen el mejor partido posible. No será una obra maestra, no revolucionará los géneros, pero seguramente se convierta en una película más que apetecible que merece la pena ser vista si queremos disfrutar, en este caso, de una comedia consistente y complaciente con el espectador. Además con algunos detalles que la elevan porque tiene varios giros interesante, pero sobre todo con sus dos protagonistas. Porque si algo brilla en Amor de madre es ese reparto liderado por Carme Machi y Quim Gutiérrez, con la magnífica química desplegada entre ambos.

Crítica de X

Crítica de la película X

Eficaz y bien tramada fiesta de homenaje al terror en todas sus variantes. .

      Ti West consigue hacer blanco en la diana con su nueva visita al terror, género que conoce como director por sus trabajos anteriores y en el que no obstante nunca había conseguido resultados tan positivos como los que saca a la luz en X. Sus propuestas anteriores en el género, La casa del diablo (2009), Cabin Fever 2 (2009), Los huéspedes (2011), The Sacrament (2013), son claramente inferiores a lo que nos propone en X tanto desde la puesta en escena como desde el tratamiento de la mezcla de parodia y homenaje del género, mezclando terror y comedia.

Crítica de El secreto de Vicky

Crítica de la película El secreto de Vicky

Tierna historia familiar para los más pequeños de la casa.

      El director Denis Imbert se pasa al cine familiar ofreciéndonos esta historia basada en hechos reales, que nos muestra la relación que hay entre el ser humano y la naturaleza, además del cuidado especial que se debe tener hacia ella y hacia los animales en peligro de extinción, como es el caso del animal protagonista, el lobo. Da visibilidad a un hecho que muchas veces se pasa por alto, los animales como medio de terapia para los niños con dificultades, como es el caso de la protagonista, que logra recuperar el habla gracias al cachorro, tras haber sufrido un hecho traumático en su vida.

Crítica de Dog. Un viaje salvaje

Crítica de la película Dog. Un viaje salvaje

Una película mucho más adulta de lo que parece a simple vista.

      No quiero con esto decir que sea mejor o peor que otras propuestas, simplemente que fue una auténtica sorpresa a la hora de enfrentarse a la película, que parecía inicialmente una de esas aventuras simpáticas y cómicas, con animalito de por medio, que están preparadas para hacer las delicias de toda la familia. No es el caso y si los adultos llevan a los más pequeños de la casa a ver Dog, se van a llevar más de una sorpresa y alguna no será grata en esta película dirigida por Channing Tatum y Reid Carolin, en lo que supone el debut de Tatum en la dirección de largometrajes. La película es más interesante de lo que parece a simple vista…

Crítica de El hombre del norte

Crítica de la película El hombre del norte

Cine, cine del que no se olvida

      Desde que estrenó hace ya unos años La Bruja, hemos seguido atentamente la carrera de Robert Eggers, un tipo que tras ese brillante y prometedor primer largometraje. SU talento quedaría más que probado con El Faro, donde cambiaba aparentemente de registro para acometer un opresivo relato en blanco y negro con un formato distinto y sin embargo con su personalísimo sello. El Hombre del Norte sólo viene a confirmar que estamos ante una de las nuevas voces de Hollywood más importantes que hay. Un tipo que está llamado a grandes cosas, siempre que la audiencia responda, claro. Porque su cine exige al espectador, incluso cuando nos encontramos ante su película más accesible y abierta a todo tipo de audiencia.

Crítica de El hombre del norte

Crítica de la película El hombre del norte

La mejor película de lo que va de año. Ejemplo de poder visual absoluto.

      He oído a la salida del pase que visualmente es indiscutible pero que no tiene argumento o tema. Nada más lejos de la verdad. Visualmente es brillante, pero además tiene tema, tiene argumento, tiene contenido. Ahí van unas cuantas pistas. No todo es poder visual absoluto en la película.

Crítica de El juego de las llaves

Simpática comedia española que no llega al fondo de la cuestión que plantea.