Un nuevo informe indica que la actriz se pondrá al frente del proyecto para liderar el reboot de la franquicia, con la guionista Christina Hodson como la elegida para escribir el guión.

    Durante unos años, tras el estreno de Piratas del Caribe: La Venganza de Salazar en 2017, se rumoreó la intención de relanzar la saga desde otro punto de vista, dejando atrás los personajes ya conocidos (pese a que la película recuperaba alguno que se echaba de menos) para poner en marcha de nuevo la franquicia con un reboot. Aprovechar el mundo que ya conocíamos, el género e incluso quizá alguno de sus personajes, para poner en marcha la nueva película que diese pie a una nueva saga. Se mencionó la intención de poner al frente a un personaje femenino que sustituyese a Johnny Depp y a su Jack Sparrow, e incluso hubo quien mencionó la posibilidad de que fuese un personaje que resultase ser la hija de Sparrow. Pero, ojo, que al parecer algunas cosas no son como esperábamos en esta nueva película que estaría ambientada en el universo Piratas del Caribe.

Tras un estreno muy por debajo de las expectativas en la taquilla, Warner quiere rectificar y el primer paso ha sido cambiar el título de la película en los cines norteamericanos.

No sabemos hasta qué punto la película sufrirá el mismo cambio en el resto del mundo, pero Aves de Presa (y la Emancipación de Harley Quinn), o su título en inglés, Birds of Prey (and the Emancipation of one Harley Quinn), sufrirá un ligero cambio con la intención de recuperar el tiempo perdido. La película se estrenó con 33 millones de dólares en Norteamérica y en el resto del mundo sumó otros 48 millones más, superando los 81 millones. Se esperaba muchísimo más. Incluso las estimaciones del estudio que eran más cautas, esperaban mínimo 45 millones. La película ha sido bien acogida por la crítica y también por la audiencia, con un 83% de aprobación en RT por la crítica y un B+ en Cinemascore por la audiencia. Pero no ha funcionado.

Según varios rumores, los dos actores son el objetivo principal de Disney para liderar el reparto de la adaptación a imagen real de la película de animación Peter Pan.

Puede tener toda la lógica del mundo, pero seamos claros, se trata sólo de un rumor por ahora. Aunque sea cierto, el mismo habla de una oferta por el papel encima de la mesa y de que las negociaciones ni siquiera han empezado. Así que, queridos lectores, tomen la noticia justo como lo que es y nada más. Sólo un rumor por el momento que hay que ver cómo se desarrolla en las próximas fechas. Las fuentes no son las más fiables tampoco aunque han acertado (y fallado) en el pasado. Esta fuente es The Illuminerdi, quien ha asegurado que Margot Robbie y Joaquin Phoenix son los objetivos de Disney para protagonizar Peter Pan and Wendy, el remake en imagen real del clásico animado de Disney.

Review of the movie Birds of Prey

A new twist in the superhero movies genre. Funny, different and full of action.

A very pleasant surprise after a couple of trailers that did not make us foresee that what was to come was a very round film, very intelligent and with a lot of potential to exploit in the universe of these characters in the future. The film has several responsible persons in that regard. Director Cathy Yan, screenwriter Christina Hodson and Margot Robbie, not only in her role as Harley Quinn, queen of the film (not pun intended), but also producer of the film. Although I especially want to mention the role of Hodson, screenwriter who has already given a lot of dignity to the Transformers saga with Bumblebee and now writes a whole and, to some extent, complex film. The movie has a script...

A script that involves the search for a diamond and the breakup of Harley Quinn with the Joker, so that a group of characters launch themselves in search of that diamond and the hunt for Harley, which leads to a crossroads between characters that will serve as the birth of the group Birds of Prey. Although the group is a small part of the film and it is actually a Harley Quinn movie, where all the other characters are guests. It is not a narrative problem and it is even appreciated, although in the future, already knowing them, it would be interesting that they had a greater weight in the plot or even that they were the absolute protagonists of the story and that the path of Harley Quinn was another one. The plot, of course, is very close to that of any Harley Quinn comic book.

Crítica de la película Aves de Presa

Mejor de lo esperado. Muy divertida. Margot Robbie reina.

El tráiler no le hace justicia. La película, más allá de cuales puedan ser las intenciones y reivindicaciones pregonadas a los cuatro vientos por sus artífices, es un vehículo para el lucimiento de Margot Robbie. Y en eso cumple su objetivo y obedece a su naturaleza primaria. Que luego haya otros personajes que con el trabajo de las actrices y el actor encargado de desarrollarlos salen adelante como adecuados y eficaces comparsas para la fiesta de Robbie es algo positivo, grato para el espectador. Pero en su origen, Aves de presa es una fiesta montada para Robbie. Ella lo sabe. Nosotros como público también. Y la consecuencia, si sabes a lo que vas, es un rato muy entretenido y diversión con muy potables secuencias de acción.

Que nadie se llame a engaño. Se titula Aves de presa (y la fantabulosa emancipación de Harley Quinn). Con calzador. Blanco y en botella.

Crítica de la película Aves de Presa

Un nuevo giro en el cine de superhéroes.

Divertida, diferente y llena de acción. Una muy grata sorpresa tras un par de tráilers que no hacían prever que lo que estaba por venir fuese una película muy redonda, muy inteligente y con mucho potencial por explotar en el universo de estos personajes. La película tiene varias responsables en ese sentido. La directora Cathy Yan, la guionista Christina Hodson y Margot Robbie, no sólo en su papel de Harley Quinn, reina de la película, sino también productora de la película. Aunque menciono especialmente el papel de Hodson, guionista que ya dio mucha dignidad a la saga Transformers con Bumblebee y que ahora escribe una película completa y, en cierta medida, compleja. La película tiene guión…

Un guión que implica la búsqueda de un diamante y la ruptura de Harley Quinn con el Joker, para que un grupo de personajes se lancen a la búsqueda de un diamante y a la caza de Harley, lo que lleva a un cruce de caminos entre personajes que servirá como nacimiento del grupo. Aunque el grupo sea una pequeña parte y en realidad se trate de una película de Harley Quinn, donde todos los demás personajes son secundarios, sin más. No supone ningún problema narrativo y hasta se agradece, aunque en el futuro, ya conociéndolas, sería interesante que tuviesen un peso mayor en la trama o incluso que fuesen las protagonistas absolutas de la historia y que el camino de Harley Quinn fuese otro. La trama, eso sí, es muy cercana a la de cualquier cómic.

Crítica de la película El escándalo

A caballo entre la sátira y la más dolorosa realidad, con un reparto magistral.

La clave de El Escándalo es que, pese a tomar como punto de partida un tema muy serio como es el de los abusos sexuales y los ambientes laborales machistas y tóxicos (por decirlo suavemente), lo hace muchas veces desde un tono satírico que ridiculiza todavía más la situación y a algunos de sus personajes, especialmente al Roger Ailes que interpreta John Lithgow. Un tipo tan despreciable que incluso cuando nos remarcan las cosas buenas que ha hecho, sentimos náuseas. La película es heredera de títulos como El Lobo de Wall Street, La Gran Apuesta o Juego de Armas. De hecho comparte guionista con La Gran Apuesta, y eso es algo que se nota en ciertas claves…

Nicole Kidman da vida a Gretchen Carlson, una presentadora de FOX News que ve cómo su carrera se va a pique después de rechazar las proposiciones nada decentes de su jefe. Gretchen decide denunciarlo pensando que otras la seguirán, debido a que los abusos en FOX se han sucedido durante décadas. De hecho una de las estrellas de la cadena Megyn Kelly (Charlize Theron) sabe bien lo que es eso, como también lo descubrirá Kayla Pospisil (Margot Robbie) una recién llegada. Pero derribar a un hombre como el presidente de Fox News no será sencillo. El miedo, la sensación de abandono, las consecuencias… todo hace que muchas de las mujeres que sufrieron acoso o abusos sexuales no se quieran aventurar… ¿Serán capaces de derribar a este hombre? ¿A qué precio?

La actriz y productora de la película ha comentado los motivos por los que se contrató a Cathy Yan para dirigir la película de DC.

Quizá Escuadrón Suicida no fuese un éxito de crítica, pero la película de David Ayer fue un bombazo comercial y además la audiencia coincidió señalando que la aparición de Harley Quinn, el personaje de Margot Robbie, eran de lo mejor de la película, por lo que tanto Warner como la actriz decidieron aprovecharlo, tanto en Aves de Presa (y la fantabulosa emancipación dr Harley Quinn) como en Escuadrón Suicida 2 que ahora dirige James Gunn. Además la actriz es productora de la película, lo que la garantiza tener voz y voto en decisiones como elegir a la directora de la película. Y Robbie ha comentado como Cathy Yan consiguió el trabajo.

Entrevista Quentin Tarantino, Leonardo DiCaprio, Brad Pitt y Margot Robbie que nos hablan de Érase una vez en Hollywood

Convertida para muchos en película del año ya desde su paso por Cannes, Érase una vez en... Hollywood llega a nosotros el próximo 15 de agosto de la mano de Sony y lo hace con toda la mística de una época y un Hollywood en plebo cambio de era. Quentin Tarantino, su director, y sus estrellas Margot Robbie, Leonardo DiCaprio y Brad Pitt nos hablan aquí de esa era y de una película superlativa, llena de humor, guiños y referencias. Y sobre todo una mirada muy peculiar a una tragedia como fue el asesinato de Sharon Tate y sus acompañantes a manos de los seguidores de Charlie Manson.

La primera pregunta es para vosotros dos, chicos, ¿qué referencias usasteis…? Quiero decir, ¿investigasteis algo para los papeles o teníais alguna referencia?

LD: Bueno, No habiendo crecido en aquella época, fue algo fascinante entrar en el catálogo de Quentin (Tarantino) de series de televisión y películas que ver. Muchas eran westerns de serie B y series de tv con las que no estaba familiarizado, muchos actores que se han perdido históricamente pero que él, como una especie de historiador y cinéfilo, los aprecia artísticamente. Y en cierto modo esta película es una carta de amor y un homenaje a esos que han trabajado en esta industria, que él aprecia, pero que quizá han sido olvidados con el paso del tiempo.

Crítica de la película Érase una vez en Hollywood

Tarantino hace su mejor trabajo en un brillante homenaje emocional al cine.

Salgo de ver esta película con la intención clara de ponerla la primera entre las mejores de su director. La madurez de Tarantino como narrador audiovisual alcanza en este su último trabajo niveles que en mi opinión superan los de películas anteriores. La tendencia al exhibicionismo de su filmografía, que forma parte de su carácter como autor y precisamente por ello no le reprocho, queda matizada y pulida hasta el límite para dejar paso a una elegancia en el juego con la historia, el trabajo con la alteración de la cronología, los guiños, la parodia y los personajes que había lucido ya en uno de sus mejores trabajos, Jackie Brown, quizá la película más cercana en distintos aspectos entre todas las del director a este último trabajo. Pero aquí la madurez de Tarantino como director obra muy a favor de la película y se hace notar muy positivamente. Da lugar al trabajo más equilibrado, más sólido, más interesante en lo referido al dibujo de los personajes y sus conflictos, más matizado en todos los rasgos definitorios de su cine, con mejor ritmo, y sin duda, tanto por su contenido como por su fábula, más interesante de cuantas películas ha dirigido Quentin Tarantino.

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